老友捅刀最疼

    听到要放作品，付能的坐姿更随意了些，一手把玩着激光笔虚扶在椭圆的会议桌上，人则远远的坐着。二郎腿高高翘起，肥厚的大腿支开一人半的距离，想来也塞不进桌子下面。

    一旁的nV同事为了不接触他，挤到胳膊夹紧在键盘上敲打，椅子和旁边人几乎紧挨着，在中间空出一片真空带。

    视频播放，江忆然早已看过无数遍，便光明正大观察起众人的反应。

    这是舞团和Epoch四人的作品，包括混音录音也做了修改，参与的人都认认真真欣赏参与的成果。

    荆硕是Epoch的例外，外出拍戏两周，他没能参与进这次调整，抱着安稳睡觉的Encore看着屏幕，他的部分被舞者和队长顶上，明明是已经跳过无数遍的歌曲，却仿佛像新的一样——也确实和新的一样。

    去掉了不合时宜的荤段子更，歌词的野心更加纯粹，配器里沉闷的鼓点被更加铿锵的军鼓替代，零散的节拍变规整，舞蹈去掉难以被人注意的小细节，动作g脆利落，大开大合很显气势，也更简单。

    主旋律没有变，甚至不听歌词，在普通人耳朵里，这些变动微小得难以察觉，可就是这微小的变动改变了整首歌的气质，荆硕甚至认为这首歌完全有大爆的潜力。

    首专是公司和Epoch一起，花重金倾尽心血打造，甚至录音室是国内顶尖，编曲、混音师是国外高薪聘请。

    那时他们都认为这张专辑是业内顶尖，一经推出必将亿万人推崇，谁不喜欢就是不识货……那时他们心中幻想的大爆，是基于作品本身，还是作品背后的付出？